Иллюстрации Екатерины Гавриловой.

Открытие – 24 января в 18-30

В русской культурной традиции искусство мультипликации и книжной графики глубоко взаимосвязаны. Еще в 20-е годы А. Алексеев, изобретатель знаменитого игольчатого экрана, работал в своей уникальной технике одновременно и над мультфильмами, и над книгами. А 60-70е годы и вовсе были «золотым веком» для этих двух видов искусства – над книгами и анимационными лентами трудились лучшие художники (С. Алимов, Н. Попов, В. Сутеев, Е. Мигунов, Ф. Ярбусова и др).

И несмотря на большие изменения как в социально-политическом, так и в чисто техническом плане, анимация и книжная иллюстрация до сих пор идут рука об руку. А благодаря прекрасным педагогам и учителям этот опыт передается и молодому поколению художников уже 21 столетия.

На выставке зритель сможет увидеть более 20 работ 10 молодых художников, выпускников ведущих художественных вузов Москвы, таких как ВГИК им С. А. Герасимова, МГАХИ им. В. И. Сурикова, МГУП и др. Среди представленного – новаторская, тонко работающая с аллюзиями русского авангарда и западного сюрреализма серия Е. Новиковой, посвященная произведениям Д. Хармса; работы молодого режиссера-аниматора В. Кожина, продолжающего свои поиски визуального решения стихотвроений Л. Кэролла; тонкие по цвету и стилю иллюстрации к сказкам (авторы – М. Михальская и Е. Цветаева). Кроме того, в рамках экспозиции будет представлена программа мультфильмов и реализованные книжные и журнальные работы участников выставки.

Контакты: +89165138795; improvisio@gmail.com

Адрес выставочного зала Библиотеки-читальни им. И. С. Тургенева:
Москва, Бобров пер., д. 6, стр. 2 . Проезд до станций метро «Сретенский бульвар», «Чистые пруды» или «Тургеневская».

Часы работы: пн-пт с 11 до 20, суб с 11 до 18.

Альбом работ и эскизов, сделанных в Cite internationale des Arts (Париж, Франция) в 2010 и 2011 гг.

http://ural.kp.ru/online/news/976959/

Бум., гуашь, уголь. 2011 г.

Revelations of mind blowing artist, illustrator and art director
Text by Kemal Tarba

Since completing her studies at the finest art institutes of Russia, member of Moscow Artists’ Union Ekaterina Gavrilova has slowly been carving quite a name for herself with gooey and visceral illustrations that almost explode upon the pages of various books and magazines just before your eyes. Her work is a stark, convincingly acted and fearless existential investigation into the language of emotional manipulation. We stepped into the darkness to find out more…

Satellite Voices: How has everything started?
Ekaterina Gavrilova: Everything started when I was eight or nine-years-old and I began to constantly draw. Art schools, teachers and clubs were changing. Afterwards I came to famous special school for arts in Moscow, that was home for almost all more or less well known official and underground artists. Then I studied at Cinematography Institute (VGIK), one of my lecturers was cartoonist and illustrator Sergey Alimov. There together with classmates, we started to organize student exhibitions and since 2001 we did 10 vast events.

SV: How would you describe your work?
Ekaterina Gavrilova: I have two types of work – large graphic series to various literature works and illustrations for specific publications – books and magazines. The first one I do for ‘my soul’, but at the same time I prefer to use these works for exhibitions. While working on them, I choose the topic myself (usually it’s something of my favourite writers such as Franz Kafka), and consider the lists as separate graphic works.

SV: What is the name of your hero?
Ekaterina Gavrilova: I find it hard to come up with one name. Rather – it is a certain character – a visionary, a dreamer, a watcher. Among the characters I work recently with, I would name Cyrano de Bergerac.

SV: What do you believe the role of the artist to be in society?
Ekaterina Gavrilova: I would not mix politics and art, I think, to be artist – is the same work as any other (only much happier). But on the other hand, any person who cares about life, must be a citizen and embrace certain stands, including political ones.

В программе занятий: знакомство с общими принципами создания анимационного фильма (раскадровка, основы монтажа), краткая история анимации, просмотр лучших мультипликационных лент, создание собственного ролика. Каждое занятие включает в себя вступление, просмотр фрагментов мультфильмов и практическую часть, где участники получат возможность попробовать себя в различных анимационных техниках – перекладка, рисованная или пластилиновая анимация, стоп-моушен.

Подробнее – http://mdf.ru/special/mk_ch/mc_f_child/mcch_italy/

Результаты воркшопов:

Московский союз художников представляет

ПРОСТРАНСТВО ВООБРАЖАЕМОГО

Выставка Екатерины Гавриловой, Марии Заикиной и Валерия Кожина. Эскизы к фильмам, мультфильмам, театральным постановкам и иллюстрации.
22 февраля – 4 марта 2011 года
Открытие выставки состоится 22 февраля в 18.00

На выставке представлены работы трех молодых авторов, членов секции художников театра, кино и ТВ, учеников прославленного отечественного художника, профессора, члена Академии художеств Сергея Александровича Алимова. Недавние выпускники ВГИКа, они не только трудятся в качестве художников на различных анимационных и художественных лентах (таких как «День рождения Алисы», «Дау», «Колыбельные мира» и тп.), но и работают над собственными графическими и живописными сериями, занимаются оформлением детских книг. В экспозиции зритель познакомится с сериями работ В. Кожина «Квадратурин» – эскизами к собственному анимационному фильму, дебюту Валерия в качестве режиссера; с театральными разработками к «Опасным связям» (по Ш. де Лакло), созданными Марией Заикиной во время стажировки в творческих мастерских Академии Художеств; серией эскизов к короткометражному фильму «Тоска» по мотивам рассказа Ф. Кафки работы Екатерины Гавриловой, уже не раз выставлявшихся в Москве. Помимо этого, будут показаны и совершенно новые работы молодых кинохудожников, а также фильмы и мультфильмы, в создании которых принимали участие авторы выставки.
Несколько слов об участниках.

Мария Заикина. Родилась в 1984 г. в Москве. Выпускница ВГИК и творческих мастерских РАХ. Член МСХ и СХР, лауреат премии Министерства культуры. Участник свыше 20 выставок в Москве, в том числе молодежных в ЦДХ и Доме художника на Кузнецком мосту; в ЦДРИ, ММСИ и др. В 2010 году стажировалась в Международном центре искусств в Париже. Художник-постановщик ряда фильмов и анимационных лент («Армянская колыбельная», «Тася», «Цейлонская колыбельная», «Карельская колыбельная», «Море» и тп.). В 2010-11 гг. были изданы книги с иллюстрациями М. Заикиной («Сказка про вредного воробья», «Китовая икра», «Заяц в море» и другие).
Екатерина Гаврилова. Родилась в 1982 г. в Москве. Выпускница МСХШ и ВГИК, член МСХ и СХР, лауреат премии Министерства культуры. Участник более 30 выставок (в том числе двух персональных) в Москве и Санкт-Петербурге, а также за рубежом (Швеция, Хорватия, Корея). Дипломант и участник конкурсов иллюстрации «Образ книги», Загребского биеннале иллюстрации и 3-го конкурса книжной иллюстрации в Сеуле. Соорганизатор ряда выставок в Москве и Петербурге. В 2010 г. стажировалась в Международном центре искусств в Париже.
Валерий Кожин. Родился в 1983 г. в Москве. Выпускник МСХШ и ВГИК, член МСХ и СХР, лауреат премии Министерства культуры. В 2010 году снял свой дебютный мультипликационный фильм «Квадратурин» как художник и режиссер. Участник выставок в России и за рубежом. В 2010 году награжден золотым наградным знаком ВТОО «Союз художников России» за эскизы к мультипликационному фильму «Алиса в Стране чудес». Автор иллюстраций к целому ряду книг серии «Настя и Никита» ИД «Фома».

Адрес выставочного зала Московского союза художников: Старосадский пер., д. 5, метро «Китай-город».
Часы работы: с 12 до 17 ч., кроме субботы и воскресенья.
Контакты: + 8 9165138795 (Екатерина).